Це велика рубрика, яка розбита на кілька підрубрик для зручності пошуку необхідних виробів з паперу. Основні - це:
Бумагокручение (також квіллінг англ. Quilling - від слова quill (пташине перо)) - мистецтво виготовлення плоских або об'ємних композицій зі скручених у спіральки довгих і вузьких смужок паперу. Це мистецтво виникло на рубежі 14-15 століть в Європі. Воно було названо саме тому, що саме таким чином черниці робили витончені медальйони, накручуючи на кінчик пташиного пера позолочену папір. При цьому створювалася ілюзія, що медальйони виготовлені з тонких золотих смужок.
З паперових спіралей створюють квіти та візерунки, які потім використовують для прикраси листівок, альбомів, подарункових упаковок, рамок для фотографій. Мистецтво прийшло в Росію з Кореї. Як хобі також популярно в Німеччині, Англії та Америці. Квіллінг ще називають «паперової філігранню». Це простий і дуже красивий вид рукоділля, що не вимагає великих витрат. Вироби з паперових стрічок можна використовувати також як настінні прикраси або навіть біжутерію.
Орігамі (яп.折り紙, букв .: «складена папір») - стародавнє мистецтво складання фігурок з паперу. Мистецтво орігамі своїм корінням сягає в Стародавній Китай, де і була винайдена папір. Спочатку орігамі використовувалося в релігійних обрядах. Довгий час цей вид мистецтва був доступний лише представникам вищих станів, де ознакою хорошого тону було володіння технікою складання з паперу. Тільки після другої світової війни орігамі вийшло за межі Сходу і потрапило в Америку і Європу, де відразу знайшло своїх шанувальників.
Класичне орігамі складається з квадратного аркушу паперу.
Існує певний набір умовних знаків, необхідних для того, щоб замалювати схему складання навіть самого складного виробу. Велика частина умовних знаків була введена в практику в середині XX століття відомим японським майстром Йосідзава Акіра (1911-2005).
Класичне орігамі наказує використання одного квадратного рівномірно забарвленого листа паперу без клею і ножиць. Сучасні форми мистецтва дуже часто нехтують цим каноном.
Паперопластика - мистецтво (техніка) моделювання паперових художніх композицій на площині і створення на основі таких моделей тривимірних паперових скульптур.
Паперопластика - це своєрідна суміш паперової скульптури та орігамі, то, що перетворює папір в пластичний матеріал, з якого виходять цікаві і оригінальні вироби.
За результатами творчості паперопластика дуже схожа на такий вид образотворчого мистецтва, як скульптура. Але в паперопластика, всі вироби всередині порожні, всі вироби - оболонки зображуваного предмета. А в скульптурі - або йде нарощування обсягу додатковими елементами, або забирається (відсікається) зайве.
У паперопластика переважно використовуються готові лекала для вирізки деталей створюваної композиції (наприклад, рослини, тварини, предмета інтер'єру і т.п.).
Об'єктами роботи в паперопластика можуть бути будь-які видимі предмети - птахи, тварини, люди, моделі машин, квіти, рибки і т.п. Однак для того щоб остаточно втілити задумане в реальність, треба точно представляти остаточний результат.
Паперовий тунель. Оригінальна англійська назва цієї техніки tunnel book, що можна перевести як книжковий або паперовий тунель. Суть техніки добре простежується з англійської назви tunnel - тунель - наскрізний отвір. Багатошаровість складаються «книжок» (book) добре передає відчуття тунелю. Виникає тривимірна листівка. До речі, ця техніка вдало поєднує різні види технік, такі як - скрапбукінг, аплікація, вирізання, створення макетів і об'ємних книг. Вона чимось схожа на орігамі, тому що спрямована на складання паперу певним чином. Перший паперовий тунель був датований серединою ХVIII ст. і був втіленням театральних сцен.
Традиційно паперові тунелі створюються в пам'ять про будь-якому заході або продаються як сувеніри для туристів. Назва tunnel book прижилося в англійській мові після створення виробів в цій техніці, в честь будівництва першого в світі підводного тунелю (459 метрів) під річкою Темза в Лондоні і з'єднання берегів в 1840 році. А недавно паперові тунелі були відроджені художницею Керол Бартон в книзі «Скульптурні форми». Більш складні моделі навіть мають обертові частини.
Скрапбукінг, скрепбукінг (англ. Scrapbooking, від англ. Scrapbook: scrap - вирізка, book - книга, букв. «Книга з вирізок») - вид рукодільного мистецтва, що містить у виготовленні і оформленні сімейних або особистих фотоальбомів.
Вважається, що це захоплення прийшло до нас з Америки. Але хіба наші мами або самі ми в дитинстві не оформляли всілякі "альбоми друзів" з наївними дитячими побажаннями, фотографіями, малюнками, наклейками, засушеними квіточками? І зараз мистецтво скрепбукінга знову набирає популярність, просто воно вийшло на новий, сучасний виток. Знайти відповідний аналог слову "скрепбукінг" в російській мові дуже складно. Дослівно це "створення альбому з вирізками". Але, скоріше, це свого роду "жива книга", вузлики на пам'ять, красиво оформлене спогад, розповідь про значущу подію, ціла історія в одному альбомі. Напевно, кожен, навіть не служив в армії, чув про "дембельський альбом". Тут тобі і фотографії, і колажі, і малюнки, і карикатури, і календарики з закресленими днями, і адреси, і побажання. Ось це якраз і є яскравий приклад скрепбука по-російськи. Багато з нас сентиментально зберігають всілякі дрібниці, з якими пов'язані веселі і сумні спогади. Це можуть бути рекламні буклети з подорожі, трамвайні білетики, сухе листя, пелюстки троянди, локон малюка, бірочки з пологового будинку, перші Зістрижені ноготочки і навіть серветка з кафе, де перший раз вечеряли з коханим. Одним словом ті дрібниці, якоря, завдяки яким наша пам'ять допомагає нам повернутися в давні часи, дає можливість згадати забуті емоції та відчуття. Але всі ці милі серцю дрібнички зовсім не обов'язково зберігати в коробці. Ними можна доповнити відповідні фотографії в альбомі. Якщо до цього додати красиве оформлення, ваші коментарі, думки, навіть вірші, то вийде справжній шедевр, який ви будете самі із задоволенням перегортати і показувати друзям. Одним словом, скрепбук - "це маленьке життя".
Гофротрубочкі - це ще одне цікаве застосування паперу в рукоділлі. Суть цієї техніки полягає в скручуванні паперу в трубочки і створення з їх допомогою певних виробів: квітів, паперових тортиків, фігурок різних тварин. Крім цього вони можуть служити в якості елементів декору для інших виробів. Самим лучним способом для створення гофротрубочек є спеціальна гофрований папір, але її можна замінити звичайними серветками. Як палички, на яку накручують папір, використовують спиці різної товщини або навіть олівець.
Картонаж - це техніка виготовлення декоративних коробок з картону. Спочатку такі коробки використовувалися в якості упаковки. Близько 1844 го року в місті Vaucluse один комерсант, перукар і винахідник Фердинанд Ревоул, в період розквіту шовкового виробництва у Франції, придумав створювати картонні коробки, які стали використовувати в промисловості для транспортування коконів тутового шовкопряда. Це були вентильовані коробки для зберігання коконів і насіння шовковичного дерева. Його коробки мали такий успіх, що він вирішив виробляти коробки і для інших цілей. Останнім часом, картонаж набув великої популярності, як заняття для відпочинку та дуже поглинає хобі. Він розвинувся в окрему техніку, відкриваючи все нові горизонти для творчості. Змінилася суть і основна концепція картонаж - він перестав бути всього лише упаковкою. Майстри стали робити шкатулки, органайзери для рукоділля та навіть папки, блокноти та зошити для рецептів.
Пергамано (pergamano) - це техніка роботи з пергаментним папером (калькою), для обробки якої використовується тиснення і перфорування. Англійська назва цієї техніки - parchcrafting.
Технологія виготовлення така: на шаблоні з малюнком закріплюється лист кальки (калька повинна бути особливою, звичайна канцелярська не підійде, тому що вона занадто тонка, щоб витримати таке "грубе" звернення, папір для пергамано є щільною кальку - 150 г / м2 ). Калька для пергамано відрізняється ще й тим, що якщо провести по ній чимось твердим, то на її поверхні залишається білий слід, завдяки чому і виходять візерунки.
Білим олівцем малюнок переноситься з шаблону на кальку, в результаті виходить лицьова сторона листівки. Далі потрібно зняти кальку з шаблону, перевернути і покласти на килимок. Інструментом для тиснення малюнок можна обвести, а інструментом для проколювання (прікель-олівцем) - виконати необхідні отвори (з лицьового боку), при бажанні малюнок можна прикрасити і вирізати з нього необхідні деталі. В кінці роботи нерівні олівцеві лінії акуратно прибираються ластиком.
Це мистецтво виникло в Європі багато століть назад, ще в Середньовіччя черниці використовували цю техніку для створення робіт релігійної спрямованості, оформляли з її допомогою закладки для Святого писання. Зараз ця техніка відроджується і зміцнює свої позиції, що й не дивно, адже прозорість, ажурність і видима легкість полонить кожного, хто хоч раз побачив щось подібне.
Пап'є-маше (фр. Papier mâché, букв. «Жеваной папір») - легко піддається формуванню маса, що отримується з суміші волокнистих матеріалів (паперу, картону) з речовинами, що клеять, крохмалем, гіпсом та т. Д. Пап'є-маше винайшли на початку XVI століття у Франції і використовували спочатку для виготовлення ляльок. Величезний інтерес публіки до імпортних китайським і японським лакованим декоративним виробам став приблизно в 70-х роках XVII століття поштовхом до розвитку виробництва в Європі виробів з пап'є-маше.
З пап'є-маше роблять муляжі, маски, навчальні посібники, іграшки, театральну бутафорію, шкатулки. В окремих випадках з пап'є-маше виготовляють навіть меблі та світильники, які не так-то просто відрізнити від «справжніх»
Пап'є-маше винайшли на початку 16 століття у Франції і використовували спочатку для виготовлення ляльок. Величезний інтерес публіки до імпортних китайським і японським лакованим декоративним виробам став приблизно в 70-х роках 17 століття поштовхом до розвитку виробництва в Європі виробів з пап'є-маше
З пап'є-маше виготовлявся дуже широкий асортимент виробів: табакерки, шкатулки, іграшки, маски, підноси, архітектурну ліпнину для стін і стель, свічники, рами для дзеркал, декоративні панелі для стін, дверей, карет, а також різноманітні предмети меблів, включаючи ліжка і гардероби.
Пап'є-маше в Росії стало популярно, ймовірно, ще в епоху Петра I, який зробив державною політикою колекціонування предметів мистецтв і підтримку ремесел. Але промислове виробництво художніх виробів з пап'є-маше (лакової мініатюри) виникло тільки в 19 столітті
Існує три технології виготовлення виробів з пап'є-маше.
За першою - виріб виготовляється пошаровим наклеюванням маленьких шматочків мокрого паперу на заздалегідь приготовлену модель. У класичній техніці наноситься від кількох до 100 шарів паперу. Зараз для цього часто використовують полівінілацетатний клей, а раніше застосовували крохмальний клейстер.
За другим методом вироби формуються з рідкої паперової маси. Папір, розрізана на дрібні шматочки, заливається гарячою водою і на добу поміщається в тепле місце. Потім вона піддається кип'ятінню, віджимається, розпушується і висушується. Отримана паперова маса ретельно перемішується з крейдою. У паперово-крейдяну суміш при постійному помішуванні додають клей до отримання пластичного сметанообразного тесту. В якості клею використовують суміш крохмального клейстеру і столярного клею. Тісто виливають у приготовлену форму або наносять шаром на її поверхні і витримують до повного висихання.
За третім методом, - вироби склеюються подібно фанері під тиском з пластин твердого щільного картону.
Висушені вироби шпатлюют, шліфують, грунтують, а потім піддають розпису.
Моделі для формування виробів виконують традиційно з пластиліну, глини, дерева і гіпсу.
PAPER-ART (паперовий мистецтво) Автор техніки ПЕЙПА-АРТ Сорокіна Тетяна Аксентьевна. Техніка придумана в 2000 році для навчання дітей в студії, більш повний розвиток отримала в 2006 році, після того, як була придумана ніть.Сейчас Пейп-арт має кілька способів виконання: велюр, гофре і ніть.PAPER-ART або ПЕЙПА-АРТ в перекладі з англійської означає ПАПЕРОВЕ МИСТЕЦТВО - це техніка-імітатор багатьох інших, більш дорогих і важких у виконанні технік. Нею можна імітувати різьблення по дереву і кості, карбування по металу, ткацтво та вишивку. Пейп-арт працює з дешевим і викидними матеріалом, тим самим дає друге життя вже віджилим предметів. Техніка добре колажує з будь-якими матеріалами: керапластом і пап'є-маше, солоним тістом і холодним фарфором, пластикою і глиною, яєчною шкаралупою, бісером, мушлями і т.д.Для Пейп-арту потрібні паперові серветки або папір такої ж якості, що і серветки , вода для змочування, клей ПВА. Матеріали все екологічно чисті, тому цілком підходять для роботи з маленькими дітьми. А так як ця техніка була придумана саме для роботи з дітьми, то і не важка в ісполненіі.Пейп-арт розвиває фантазію, увагу і посидючість, зміцнює моторику рук. Може знайти застосування в навчанні дітей в дитячому садку, початковій школі, гуртках і студіях. Також вона може бути застосована в дизайні побутових предметів і інтер'єрів, для домашнього рукоділля або театральної бутафорії.
